黨中央在國民經濟和社會發(fā)展“十四五”規(guī)劃和2035年遠景目標中明確指出，到2035年建成文化強國的戰(zhàn)略目標；要繁榮發(fā)展文化事業(yè)和文化產業(yè)，提高國家文化軟實力。我認為，文化事業(yè)發(fā)展離不開專業(yè)的文化藝術人才。特別是對照“遠景目標”，青年文化藝術人才的發(fā)展建設更加成為未來一段時期文化事業(yè)發(fā)展的重要因素，甚至從某種意義上講，是決定性因素。因此，這些年來，我越發(fā)關注青年藝術人才的培養(yǎng)建設。

我在實際工作中，越發(fā)感到藝術院校畢業(yè)生的人數(shù)雖然增多了，但其在綜合素質、實踐能力、基本功方面不如從前。以北京人藝為例，近年的表演應屆生招考工作遇到瓶頸，在業(yè)務能力上符合北京人藝錄取標準的應屆生較之過去越來越少；即便錄取，之后也需要進行大量的專業(yè)訓練，才能達到真正的“北京人藝標準”，我們不得不在招生錄取后繼續(xù)開設“臺詞課”“表演課”等基礎教學，訓練青年演員的基本功。

近年來這種情況愈發(fā)明顯，我認為原因有幾點：一是師資力量與擴招后的學生體量不匹配，從教學質量、教學效果等方面都有所欠缺。特別是表演專業(yè)，其實是一個很需要“一對一”面授的專業(yè)，“人均師資量”是一個關鍵概念，它決定了一個學生究竟能夠接受多少有效的指導。二是藝術院校的擴招一定程度上造成了生源門檻降低，有的學生基礎條件不足，難以通過后期教學彌補，造成了畢業(yè)后能力難以達標。三是在校期間的教學安排，實踐占比不足，學生缺少足夠的舞臺或劇組實踐機會，不利于應用能力的提升。四是學生群體普遍年輕，價值觀尚未定型，容易被名利吸引，有的學生追求“一夜成名”，將四年學生生涯作為踏入所謂“娛樂圈”的跳板，忽視了腳踏實地提升業(yè)務能力；有的學生沒有把從事文藝工作作為終身事業(yè)，入學后感到存在心理落差，相當一部分學生畢業(yè)后轉行，造成人才流失。

我建議：一、中央戲劇學院、北京電影學院等以演員及相關專業(yè)為主體的專業(yè)藝術院校應進一步明確定位，要與綜合類院校中的藝術專業(yè)有所區(qū)分。前者要以培養(yǎng)高級專業(yè)技術型藝術人才為核心，而后者更傾向于藝術普及教育。我建議中央戲劇學院、北京電影學院、上海戲劇學院等專業(yè)藝術院校在招生方面適當減量，綜合類高校中的藝術專業(yè)在招生方面適當增量，以此平衡藝術生的報考和錄取分布。進而能夠更加突出藝術院校的專業(yè)性，特別是其中的重點專業(yè)，要堅持生源錄取標準，在“精細”上下功夫，切實培養(yǎng)一批基礎扎實、有能力、有潛力的藝術人才。二、要把對學生基本功的培養(yǎng)與“藝德”培養(yǎng)結合起來，引導其樹立正確的價值觀和名利觀，更加專注于提升和訓練基本功和業(yè)務能力。可考慮廣泛邀請德藝雙馨藝術家在“做人做藝”方面進行授課或講座，培養(yǎng)學生踏實刻苦、精益求精的藝術品格。三、加強專業(yè)教師自身建設。一方面，在擴招的情況下應同步補充師資力量，堅持小班教學，確保每名學生能夠得到足夠的專業(yè)指導。另一方面，在本科教學階段配套完善客座講師制度，讓更多更好的校外師資力量惠及本科學生的基礎教學。四、建立理論教學與實踐教學相結合的授課體系，鼓勵藝術院校與專業(yè)院團等用人單位建立長期對口聯(lián)系，為學生創(chuàng)造和提供更多創(chuàng)作、實踐機會，開拓視野，提升技能應用能力。

（作者系全國政協(xié)委員、北京人民藝術劇院副院長）