堪憂(yōu)的音樂(lè)創(chuàng)作門(mén)檻不斷被拉低(左岸)

　　“其實(shí)音樂(lè)創(chuàng)作不一定需要很專(zhuān)業(yè)，你不需要昂貴的設(shè)備，也不需要專(zhuān)業(yè)的錄音制作人。我不是在開(kāi)玩笑，今天我們?yōu)榇蠹医榻B一款能讓業(yè)余人士變成專(zhuān)業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作人的應(yīng)用軟件。 ”這是筆者近日在網(wǎng)上無(wú)意間看到的一則音樂(lè)軟件促銷(xiāo)廣告。之所以會(huì)被這則廣告吸引，主要緣于“其實(shí)音樂(lè)創(chuàng)作不一定需要很專(zhuān)業(yè)”這句話(huà)。或許，對(duì)于商家來(lái)說(shuō)，這不過(guò)是一句再尋常不過(guò)的宣傳語(yǔ)，但筆者由此聯(lián)想到的卻是當(dāng)下音樂(lè)創(chuàng)作的確存在去專(zhuān)業(yè)化，乃至無(wú)門(mén)檻化的現(xiàn)實(shí)。

　　曾幾何時(shí)，在人們的印象中，作曲是一門(mén)專(zhuān)業(yè)性、技術(shù)性很強(qiáng)的工種，作曲家是有著一定程度和深度的作曲能力、作曲功底、作曲技術(shù)、作曲理論的音樂(lè)家。但如今，隨著社會(huì)的進(jìn)步，人們文藝素養(yǎng)的提高以及傳播技術(shù)的進(jìn)步，越來(lái)越多的普通人開(kāi)始加入音樂(lè)創(chuàng)作行列并發(fā)表、傳播自己的作品。某種程度上來(lái)說(shuō)，這的確是時(shí)代進(jìn)步的表現(xiàn)。但不可忽視的是，音樂(lè)創(chuàng)作的門(mén)檻也隨之降低，進(jìn)而導(dǎo)致音樂(lè)審美底線(xiàn)和音樂(lè)作品標(biāo)準(zhǔn)的走低。

　　不可否認(rèn)，目前流行歌曲的題材、風(fēng)格日益多樣，國(guó)內(nèi)流行歌壇似乎從沒(méi)像今天這樣多姿多彩，但歌曲雖多，好歌難求的追問(wèn)卻此起彼伏。何也？筆者以為，關(guān)鍵在于作曲的專(zhuān)業(yè)性和技術(shù)性日益為寫(xiě)得越另類(lèi)越好、越搞怪越好的觀(guān)念所沖擊。更令人不解的是，現(xiàn)在很多所謂的音樂(lè)創(chuàng)作者不但忽略或輕視作曲的技術(shù)性，甚至還覺(jué)得技術(shù)限制了他們趕時(shí)尚、求創(chuàng)新。事實(shí)上，所謂的時(shí)尚和創(chuàng)新帶來(lái)的卻是趨同的曲風(fēng)、空洞的內(nèi)容，是各種選秀舞臺(tái)上看似“星星滿(mǎn)天” ，創(chuàng)作上卻“顆粒無(wú)收”的尷尬與無(wú)奈。

　　雖說(shuō)音樂(lè)欣賞是一種見(jiàn)仁見(jiàn)智的行為，但我想一首歌、一首曲子的悅耳動(dòng)聽(tīng)，應(yīng)當(dāng)是絕大多數(shù)人共同的欣賞訴求。尤其是對(duì)于流行音樂(lè)來(lái)說(shuō)，除了好聽(tīng)，還得好唱，如此才能流行起來(lái)�？墒欠从^(guān)我們現(xiàn)在的某些流行音樂(lè)，歌曲是怎么難唱怎么寫(xiě)，樂(lè)曲則是怎么難演奏怎么寫(xiě)。為什么會(huì)這樣？因?yàn)樵诤芏嗨�謂的音樂(lè)創(chuàng)作者看來(lái)，正兒八經(jīng)寫(xiě)出來(lái)的音樂(lè)要么會(huì)被人覺(jué)得沒(méi)水平，要么得不到點(diǎn)擊率和粉絲，至于用什么手法、用什么技法來(lái)寫(xiě)，寫(xiě)出來(lái)的音樂(lè)是不是能夠打動(dòng)人，已然無(wú)關(guān)緊要了，關(guān)鍵是要看自己的作品能不能“火” 。雖然，我們也的確看到這些音樂(lè)創(chuàng)作者的作品實(shí)現(xiàn)了他們的預(yù)期目標(biāo)——有圍觀(guān)、有追捧、有市場(chǎng)，但不要忘了，關(guān)注并不等于點(diǎn)贊，圍觀(guān)并不等于叫好。如果把觀(guān)眾的圍觀(guān)看熱鬧，一廂情愿地理解為觀(guān)眾的認(rèn)可，甚至認(rèn)為這就是社會(huì)的主流審美取向，恐怕最終只能落得曲終人散的結(jié)局。

　　著名作曲家徐沛東曾表示，對(duì)于音樂(lè)創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，如果沒(méi)有一定的專(zhuān)業(yè)訓(xùn)練基礎(chǔ)，那么他創(chuàng)作出來(lái)的作品注定是沒(méi)有根的，也是沒(méi)有道理的。筆者深以為然。因?yàn)闅v史早已證明，不論是曾經(jīng)的作曲大師，還是活躍在當(dāng)前音樂(lè)創(chuàng)作前沿的作曲家們，他們無(wú)不是經(jīng)過(guò)嚴(yán)格的、系統(tǒng)的訓(xùn)練，才一步一步走向成功的。翻開(kāi)他們的作品曲譜，其中的任何一個(gè)元素都不是隨意出現(xiàn)的，而一定是要服務(wù)于音樂(lè)內(nèi)容的。且不說(shuō)在和聲、復(fù)調(diào)、曲式、配器等方面的考究，最基本的這個(gè)地方為什么要用長(zhǎng)音，那個(gè)地方為什么要用持續(xù)音，蘊(yùn)含的其實(shí)都是專(zhuān)業(yè)性，而這，其實(shí)應(yīng)當(dāng)是每個(gè)音樂(lè)創(chuàng)作者所具備的基本功。

　　去專(zhuān)業(yè)化、去精英化可以說(shuō)是現(xiàn)代社會(huì)的一大特點(diǎn)和趨勢(shì)。越來(lái)越多的人不再仰望“高大上”的藝術(shù)和文藝家，反而對(duì)來(lái)自民間和基層的文藝創(chuàng)作產(chǎn)生更大的興趣。這當(dāng)然有利有弊，比如說(shuō)，越來(lái)越多呼吁普通人“造夢(mèng)”“造星”概念的音樂(lè)選秀節(jié)目的興起，的確讓一些業(yè)余音樂(lè)創(chuàng)作者擁有了更多的展示舞臺(tái)和出彩的機(jī)會(huì)。但如果因此而放任音樂(lè)創(chuàng)作門(mén)檻不斷被拉低，丟失了音樂(lè)創(chuàng)作應(yīng)有的規(guī)矩、基本的藝術(shù)規(guī)律和審美底線(xiàn)，恐怕就值得認(rèn)真反思了。畢竟，音樂(lè)創(chuàng)作首先還是一門(mén)技術(shù)活兒。